martes, 2 de diciembre de 2008

Electrónica Popular: f415 en vivo en Diva Nicotina

De (Impostor Autómata)

Como sabrán ya está andando Gye-Ind, proyecto difusional de música+arte, y como parte de crecimiento del proyecto me he aliado a Cura Ludorum Producciones y a la gente que conformaba el desaparecido blog  La Vida en Stereo.

Y bueno, uno de los primeros eventos es:

ELECTRÓNICA POPULAR
Breve y efectivo esquema de nuestro circuito.

Gestión de Cura Ludorum presentando a F415 desde Quito, a continuación la info obtenida en su myspace:
F-415 ha tocado en los principales Festivales de Música del Ecuador, ha sido nombrada en varias ocasiones como mejor banda del año y ha llevado sus conciertos a países como Colombia, Perú, Bolivia y Argentina, compartiendo escenarios al nivel de grupos como Plastikman, Bad Boy Bill, Moenia y Bajo Fondo Tango Club. Tras 10 años de continua producción musical, con tres discos grabados (ECHELON/2002; PAIN IS GOOD/2005; =EQUIPMENT+CREATIVITY/2007) y un sinnúmero de conciertos, F415 permanece siendo el grupo más innovador, creativo e influyente en su género.
Y para los fans de Autómata Compañía de Gráficos, estaré proyectando un set de visuals (realmente 3 sets) producidos especialmente para la ocasión.

Y bueno, están todos cordialmente invitados este viernes 5 de Diciembre a Diva Nicotina (Cerro Sta. Ana, escalón 10) desde las 22h00. Sólo cuesta $5.

Les recomiendo ir temprano, para calentar un poco los ánimos hemos seleccionado cuidadosamente la música que sonará ese día.

lunes, 1 de diciembre de 2008

Exquisiteces del diseño: M/M París


Los tipos de M/M París son conocidísimos en el mundo, si no has oido de ellos (si es que medianamente sigues el universo del diseño) has pasado metido en un saco de yute estos últimos años.


MMm pues, sus más famosos trabajos han sido para nuestra vieja amiga Bjork, para la gente del Guggenheim, para Calvin Klein... ¿necesito decir más?.

No más palabras y descarguen su calendario 2009 con una recopilación lujuriosa de diseño que te hace sentir pequeño, imbécil, tercermundista.

Visto en: Computerlove

  

lunes, 24 de noviembre de 2008

Uno no puede abandonar las cosas a las que le tiene cariño...


La premisa de esta bitácora reza: "Tratando de escapar del automatismo siendo un buen autómata".


Pues señores, mi desaparición de estos meses ha sido a causa de este "automatismo" (que cada vez lo veo más y más ridículo, pero a la vez más real) esa predisposición al mimetismo, pero el sistema no tarda en recordármelo, eres un Eduardo/Autómata condenado.

NO puedes escapar, ¿no puedo?.

Y pongo las cosas en la balanza, y descubro que somos como una vela (de barco, o como una cometa) que mientras más resistencia pongamos al "viento", pues más nos aleja, o bueno, dependiento de donde venga o hacia donde vaya este "viento".

Lo único en lo que he fracasado, está que mi vida (por consecuencia también la de mi familia) transcurra según el calendario de lo laboral, y eso me cabrea. Me aturde.

Tratando de escapar de la compra-venta, jamás. Tratando de escapar de ganar dinero, o no ganarlo, imposible. Es una realidad y no hay que darle más importancia de la que tiene, preeemio al descubrimiento. Sí, a veces me siento medio imbécil. 

Alguna vez plasmé en un dibujo (penosamente desaparecido y nunca digitalizado): ¡Oh Imaginación!, sepáranos de los robots... y más allá de la inocencia o sinsentido de esas palabras, es el día-a-día el que me muestra las cosas válidas, la condena natural, el peso por default con el que cargamos. Y la respuesta.

Aceptarse perdedores de un juego, que no nos debe interesar ganar, que no nos debe consumir la vida por participar, porque sino te descubrirás transcurriendo tus días por semanas o por meses (o lo que es peor: por quincenas), y eso es trágico. 

Cada hora cuenta, cada ausencia, cada sacrificio, cada palabra, cada gesto hecho o recibido.

Quiero sobrevivir lo más intacto posible a todo esto, quiero que el vínculo afectivo con mis seres queridos jamás se vea afectado por la rudeza de los días.

Feliz navidad hijos de puta (no a quienes leen esto, sino a los hijos de puta que lo son). Quiero ser feliz y uds. no van a lograr que eso cambie.








viernes, 14 de noviembre de 2008

¿Everyone nose?

Es viernes, de repente descubres que es preferible no tener "ningún tiro", ni etiquetar ni encasillarte, rendirte un poco al hype, aceptar tu condición de visitante, de perdedor.


Y disfrutar.



viernes, 7 de noviembre de 2008

Dos metros cúbicos para música de F415

Vía mail de la gente de F415 (banda electrónica quiteña) nos llega información sobre un evento donde presentarán una instalación donde fusionarán su construcción musical con creación visual.

A continuación su boletín:

Volúmen: 2 metros cúbicos para música de F415
Itchimbia Centro Cultural
8 de noviembre 2008 (osea mañana)
12H00
Gratuito

La presente Instalación se ha trabajado conjuntamente, con el reconocido artista Edison Vaca, el grupo de música electrónica F415, y los videastas Carlos Gavela y David Vargas, lo que ha permitido, obtener un interesante intercambio de elementos artísticos que exploran en el subconsciente del público. La  fusión de las artes visuales, con las musicales, nos amplía el abanico de posibilidades, donde la puesta en escena, y en si el concierto, prometen dejar al espectador perplejo, sin sentido, justo ahí, donde el estar fuera de la obra, significa al mismo tiempo encontrarse dentro. A decir de los creadores: “hemos ido conjugando nuestras propuestas, donde lo único que falta, es que el asistente nos muestre la suya."

No nos dan mucha información de lo que nos presentarán, pero se ve interesante, si estás por Quito (o vives ahí) no dudes en asistir, es gratis, como nos gusta a todos.

lunes, 27 de octubre de 2008

Desaparecer cuando nunca has estado

Los más optimistas creen que dentro de cada ser humano vive la bondad, la moral, las cosas buenas.


Yo soy uno de esos, o intermitentemente creo eso. Trato de ser así.

Cuando me convertí en padre, tuve un proceso muy largo y duro de convertirme en una mejor persona (no digo que lo he logrado), ese proceso continúa; también llegué a un nivel donde nuevas sensaciones y emociones llegaron a mi vida, y listo. Alcancé así a perdonar y entender el actuar de varios.

Pero aún así, es imposible evitar caer en un remolino incierto de sentimientos hacia alguien, que aunque nunca me hizo falta, siempre me intrigó su presencia, o su ausencia en este caso.

Me separé de lo que hasta ese momento era mi núcleo con la esperanza de que mi madre y hermanos vivan esa fantasía que es una familia funcional, un cuadro, una fotografía para las revistas, sin mí. Pensé que mi actitud era la que provocaba distancias, la que activaba discusiones y listo, todo estaba bien porque la inmensa figura paterna de mi abuelo me protegía (aún lo hace).

Pero incluso hoy, a mis 26 años de vida, no puedo evitar sentirme enojado por la decisión cobarde de esa persona de simplemente desvanecerse, partir, y borrarse de la foto, puedo llegar a odiar a alguien por su cobardía, no hay nada peor que en la vida que no llegar a materializarse, ser gas, ser nada. 

Las familias se destruyen, fácil, rápido, espero que el dolor que hayas causado no sea permanente.

Y en el fondo me siento culpablemente aliviado que todo por fin haya terminado así.

(El caos, la destrucción son parte del progreso, siempre lo he sabido).

lunes, 13 de octubre de 2008

Ulises escuchando a las sirenas



Existen situaciones cotidianas, muy cotidianas, que de repente se convierten en hitos inmediatos de la vida.

El camino fácil te muestra un mundo acogedor y tibio, calmado, sereno, tu vida ready-made.

Sacarte los zapatos y enrumbarte por ahí para muchos es la muestra de valor más grande de todas, lo debido, lo usual, lo que todos esperan, los brazos abiertos de tu familia y el entorno festejarían tu llegada. Pero no.

Aún tengo muchachitos-interiores -obstinados que creen con furia que el destino es maleable y La Vida (mi vida)  es un bulto que pretende convertirse en una gran estatua, una imagen, una idea que podría perdurar y sobrevivir a mi organismo.

Aterricemos, son signos de nuevos días la tranquilidad, la pasividad, el sentido lineal de muchas cosas. Pero siempre está ahí la seudo-regla de que muchas veces lo espontáneo, lo no planificado tiene mejores resultados (en ciertos casos) que lo muy orquestado y con objetivos específicos.

Día viernes de feriado, la consigna era no ir a Gye, perderse el Pop Fest pero ganar en quietud, sopor... eso jamás, en media hora ya estábamos camino a la ciudad con apuro, y ese apuro se convirtió en la excelente reunión familiar pre-cumpleaños #2 de mi pequeña hija Valeria. ¿Excelente no?.

Y fue interesante de repente verme enbarcado en comprar gorritos, caramelos, globos, guirnaldas, junto a mi esposa y familiares; en un par de horas teníamos todo lo necesario para esta fiestita anticipada, se convocó a los que se quedaron en la ciudad (no más de 10 personas) y listo. Labor cumplida.

Y es chistosísimo meterse en el papel de "ir contra lo establecido" en estas pequeñas cosas: 
-... señor si lleva la piñata de Uniqua no puede llevar los platos de Barney... - , - pero a mi hija le gusta Barney..- , - ...entonces lleve la piñata de Barney...- , - pero ella eligió esa piñata... pero es que los niños no saben (!!) ellos escogen cualquier cosa...

La fiesta de Valeria resultó un éxito, a falta de música infantil (y de evitar a toda costa merengazos y reguetón) buenos son los éxitos ochenteros (New Order y Depeche incluidos). Incluso los regalos improvisados fueron una expresión inmensa de alegría en la cara de Valerita (la Barbie del 65, el teclado de pilas, las ropitas...).

Es cuestión de fluir, lograr que cada acto sea un gesto, escuchar pero no seguir las indicaciones de los padres-expertos-en-fiestas, y al final (y sin proponértelo) puedes obtener algo que lo sientes especial para este grupo de 3 personas que ahora somos una familia.

Y no sobredimensionar las cosas, creo que poco a poco lo voy entendiendo.

jueves, 9 de octubre de 2008

Los Pescados y Reina, su primer video






No tengo idea porqué cada lanzamiento o logro de las bandas locales lo tomo como propio, los portovejenses Los Pescados semanas atrás estrenaron su video de la canción Reina en un bar en Guayaquil.


Y bueno, ya está disponible en youtube, el video dirigido por Iván Mora Zambrano, es el tan necesario clip donde vemos a los integrantes de la banda tocando, y nada más, el resto es detalles de edición y postproducción.

Los Pescados en escala de grises sobre un infinito blanco, sobre el blanco únicamente presente la música; a través del dúo, sus instrumentos y su amplificación.

Por cierto, ellos estarán el día de mañana 10 de Octubre en el Guayaquil Popfest, ahí estaremos.


miércoles, 1 de octubre de 2008

Pequeños proyectos personales



Desde hace unos meses atrás he estado conversando con gente amiga, nuevos y viejos conocidos, y concibiendo un proyecto que en menos de un año debe ya tener una mayor forma.

Ya había mencionado en la entrevista para Ecuacanal sobre mi sueño de tener un netlabel y un blog temático dedicado principalmente a la música local con énfasis en lo que sucede en Guayaquil, así como ir vinculando poco a poco a otras vertientes de la expresión para hacer algo de comunidad, compartir y basicamente difundir.

Y bueno, no hay mejor forma de hacerlo que a través de la plataforma de un blog para ganar consistencia y presencia en la red, así que presento en sociedad a GYE-IND (Guayaquil Independiente), espacio que lo tengo desde mayo del año pasado en espera de arrancar.

Está casi listo, en algo está definida la imagen del sitio y ya hay personas involucradas indirectamente. El objetivo es publicar la agenda de eventos en la ciudad y país, hacer reseñas de álbumes (y eventos), noticias de la escena, nuevos descubrimientos y lo más importante: música para descargar, que es lo que lo convertiría en un sello virtual de difusión. 

Se están puliendo ciertos detalles para que un par de bandas publiquen en Gye-Ind material nuevo o inédito exclusivo para el blog, y bueno, por el momento iré subiendo ciertos artículos publicados en este blog bajo la etiqueta Guayaquil Independiente que sobrevivan al tiempo, también estarán disponibles ciertas descargas "piratas" de bandas locales con las que no logre contactarme o conseguir su voluntad de publicación y en fin, si quieres participar, tienes un proyecto, deseas ser parte del equipo o tienes información de importancia el correo de contacto es gye.ind@gmail.com .


Podría estar equivocado...


Ayer en la madrugada descubrí que sigo con una inquietud juvenil: ¿qué revela el tipo tirado en el piso del video de Just?, y no, no dejaré que Google o Yahoo Respuestas me arruinen la duda.


Dudar es bueno para el alma, nos motiva a imaginar, a seguir.

Esa necesidad de controlar todo nos lleva por el mal camino, si me mezcla con algo de tinta política podemos estar hablando de desequilibrio, el caos es esencial.

Pero hasta una sociedad ambientada al caos necesita ciertos detalles de orden, una base, una gran mano que mantenga presionado el botón de encendido el tiempo suficiente para que todo se reinicie.

Yo voté Sí, y estoi ahora a la expectativa del cambio, no lo hice por mí, lo hice por el país en el que posiblemente viva mi hija el resto de sus días. Estoi plenamente conciente que el cambio, un cambio verdadero, saludable, se dará en algunos años, no se puede deshacer tanto daño, no se puede dar marcha atrás a asuntos poderosos arraigados en nuestra mente de un momento a otro, destrucción y muerte son partes del progreso.

Para muestra esa división en mi ciudad, Guayaquil, donde las personas (lamentablemente) por ese afán de pertenecer o de separarse (según el caso o lo más conveniente) se enfrentan y se radicalizan mostrando una inusitada vena de "corrección"y civismo. Nos hemos dejado manipular, por cada dólar que entra en nuestro bolsillo nos sentimos más fuertes, más únicos, más de mundo. Estúpidos.

Es de imbéciles decir ahora "Guayaquil se opone" cuando hay cosas inevitables como ser parte de un país, donde hay realidades que superan a las minorías. Si no estamos de acuerdo con algo, asumamos que hay un bien común que debe ser considerado, ese "la patria ya es de todos" es un excelente slogan que nos aterriza en otra realidad: la gente está harta.

Entrar a analizar la constitución (la sigo leyendo) o ciertas propuestas, proyectos y detalles sería entrar en terrenos extensos, si hay que creer creamos.

Creo en cualquier persona que sea capaz de revolucionar, congestionar, remover, avivar, enfrentar, encender, apasionar... casi desde cero, y que al menos nos ha motivado a pensar en la situación actual, y también ha despertado lo mejor y peor de un conglomerado llamado Ecuador, que aunque no nos guste, pertenecemos.




miércoles, 17 de septiembre de 2008

Niñosaurios en vivo - Piraña Bar jueves 18 de Sept.


Ya deben conocer a Niñosaurios, unas de las más prometedoras bandas guayaquileñas, luego del demo que practicamente pertenecían a la vieja etapa de la banda, suben nuevos temas a su myspace, agradables canciones con el ya habitual feeling, directos, sencillos y con identidad.

Los temas nuevos (o lados b) son Manos de Luna, Que no ves que no hay y la recomendable Se escapa tu animal, en donde se consolidan como grandes compositores con un excelente manejo en las voces, bajo y guitarras.

Si quieres verlos una vez más en vivo, esta es la oportunidad de escuchar su nueva música en una noche ambientada por y para ellos.

Niñosaurios nuevos temas lados b
sep 18, 2008 11:00 p.m.
PIRAÑA BAR
Imbabura 207 y Panamá, Guayaquil, Guayas 
Costo : $5

Proyecciones y musica nueva la musica la vamos a poner nosotros toda la noche antes y despues del concierto......


martes, 16 de septiembre de 2008

Volar en mil pedazos y ser feliz - UIO Día 2




Vale contar que el viaje a Quito no se dio en el mejor de los momentos, el trabajo me tenía completamente atrapado, moviéndome, y el temor del hastío de Carolina y su viaje (o regreso me dijo) de repente a Guayaquil me tenían mal. Estaba asustado.


El día del Festival se acercaba y ya había desechado 3 o más ideas, no servían, muy pensadas, muy confusas, muy elaboradas, otras que no eran nada. 

La salida: el regreso a lo básico, a olvidarme de todo y confiar.

De repente me encontré deambulando en mi casa en Manta sólo, de madrugada, sin dormir y pensando en cualquier otra cosa menos en las obras. 

Es mentira cuando crees que todo ha pasado, que con simples palabras o gestos, o pensamientos, o incluso fe se puede detener lo imparable.

Hay que afrontarlo todo y con eso en mente llegó la tranquilidad y el foco. Pero no podía ir contra el tiempo.

Llamadas desesperadas, insistencia y cuando lo noté estaba ya camino a Guayaquil a recoger a mi esposa, quien en ese momento no creía en soluciones ni pausas, confía le dije, nos harán muy bien unas vacaciones de la-ni-siquiera-rutina.

Y saben qué, todo resultó bien, el frío hizo lo suyo con las mentes y se logró el ambiente adecuado para el diálogo, y ahora todo está calmado.

El segundo día de obras en Quito empezó temprano, 4 pm y ya estaba en  la cerrada Av. Amazonas, la primera impresión: el escenario donde esa noche se presentarían Los Tres.

Humansafe, human-safe, mansa-fe, safe, fe.


De eso se trata mi obra en el segundo día del Festival Arte en la Calle. El mundo sabrá darnos lo merecido (bueno o malo), hay que abandonarse y confiar, al fin de cuentas el final será el mismo.


Arranqué temprano porque nunca había hecho una obra tan grande en horas, y poco a poco fue tomando forma, de manera honesta.

De ahí el resto fue disfrute, fue excelente saludar a los amigos y conocidos. Intercambiar unas palabras con Varas, encontrarse con Claus y con el chileno, y conversar con los nuevos conocidos, el pana con el tatuaje de Sucre en la espalda, el canoso roadie de Los Tres que se preguntaba ¿qué pasa con Guayaquil?, la chica mushroom hunter portadora de la receta del ceviche de hongos (???), el malabarista que hacía los trucos con el tabaco, el brother que me regaló sorbos de vino de cartón toda la noche, en fin.


De repente, las notas de Claus (la canción, no el pana) a mi espalda y ahí estaban Los Tres, probando sonido y la calle llenándose.


La pausa para alimentarse y para comprar una botella de Gato Negro que resultó exquisita para la noche capitalina. Al regreso, fui detrás del escenario a recoger mis cosas para retomar el mural y me topo a Álvaro Henríquez, solo alcancé a decirle - ey que tal- (me devolvió un hola junto a un movimiento de cabeza), tomé mis cosas y a seguir con lo mío.


La culpa fue de Varas (jaja) "uno no debería conocer a sus ídolos, eso no está bien, se corrompe el equilibrio planetario" (frase editada por mi memoria para mayor impacto).

Y no, nunca tuve ganas de acercarme al tipo y decirle algo, no quería importunar ni importunarme. A lo mío pensé.

Ya entrada la noche empezó la muestra audiovisual que arrancó con uno de mis videos para Guerreros de Cartón, y desde ahí fue todo fiesta, y cansancio.


Del concierto de Los Tres solo diré: nunca pensé escuchar en vivo algunas de mis canciones favoritas, el cierre de Déjate Caer a lo Café Tacuva lo disfruté sentado a un costado del escenario, la imaginación fue certera porque hasta se mandaron la coreografía (como lo imaginé). De tanta insistencia de la gente ya era obvio el cierre con el tema.


Fue un buen día, hay un par de detalles que son material para otros posst. 

Ahí nos vemos.

lunes, 15 de septiembre de 2008

Good bye Richard Wright...


Definitivamente algo ocurre cuando te apena la muerte de alguien a quien no conoces.

Soy de las personas que creen que la posteridad o la inmortalidad se dan a lo egipcio, según tus vestigios serás.

Hoy dependemos de la resolución, de los pixeles, o incluso de las cintas, video discos, y de la memoria colectiva.

Uno de los pilares fundamentales de Pink floyd fue Richard Wright, quien mantenía en sus teclas y perillas el soporte y equilibrio entre lo clásico y lo moderno, entre la sicodelia y lo romántico.

No es mucho lo que les pueda decir de él que no sepan o que no esté en Wikipedia, y sin temor a equivocarme, quien sea capaz de componer piezas como Sysyphus merece estar en el cielo.


Ahora ya es inmortal, sólo busquen en google o youtube y lo comprobarán.

viernes, 12 de septiembre de 2008

In Sun We Trust - UIO Día 1


La llegada a primera hora a Quito fue relativamente tranquila, el cansancio de las dos últimas semanas, los continuos viajes (en bus) entre Guayaquil y Manta me tenían acostumbrado ya a partirme la espalda, pero todo bien. El hospedaje de rigor en el sector de La Mariscal (o debería decir aledaño a la Foch) y el comienzo del contacto con los organizadores del Séptimo Festival Arte en la Calle.

Mil gracias a Stephen Bruque de Dínamo Media siempre pendiente del horario y organización, este primer día el lugar de obras fue La Plaza de las Artes en Colón y Juan León Mera, y bueno fue mas bien el arranque previo al día tuco del Festival que es mañana donde se presentarán Los Tres, y bueno aquí estamos.

LLegamos con mi esposa al lugar cerca de las 15h00, muy temprano pensé considerando que la convocatoria era las 17h00, pero fue muy necesario para preparar todo.

Por fin pude estrechar la mano del brother de Dementzia Luis Fernando Auz, luego de semanas de contacto y planificación por fin estamos aquí con la obra colaborativa.

Poco a poco todo empezó a tomar forma, un chance lento debido a un inesperado dolor de cabeza leve, pero molestoso.

La idea inicial era una especie de colaboración con Luis F. donde fusionaríamos nuestro trabajo que a la final no se mezcló gráficamente pero sí en sentido.

Días atrás Luis F. Auz había propuesto realizar un Rumiñahui sacado de un billete de mil sucres a tamaño gigante, imagen tomada directamente del billete y traducida a una decena de stencils para lograrlo.


Por mi lado propuse una "contraparte conceptual" donde a través de figurativismos logremos un mensaje: In Sun We Trust, al más puro estilo dolarizado.

Lo que dije en la explicación al final del evento:
Rumiñahui fue un personaje plasmado en lo que fue nuestra moneda, hoy los dólares rezan In God We Trust con sus gringas figuras, si tuviéramos a Rumiñahui en los dólares no podría declarar su creencia en Dios, el creía en el sol, un sol tan brillante y prometedor como el dólar y todo lo que representa (el socialcristiano Dólar para Siempre). Y al fin, la automática mano izquierda de la Cía. de Gráficos apareció una vez más proponiéndonos usar gafas para paliar el brillo de este sol en el que creemos. Nada más.


Chequeen las fotos, el día de mañana tengo otro mural, esta vez sólo para mí e igualmente realizado en vivo (hand rendered jaja) que espero que quede tan bien como el de hoy.

Lo más importante mañana es el concierto de Los Tres, abre Arkabuz y Guardaraya, espero verlos ahí a los conocidos que pasen a saludar. Es en la Av. Amazonas y Atahualpa.

Vayan temprano.



jueves, 11 de septiembre de 2008

Autómata en 7mo Festival Arte en la Calle



Han sido dos semanas intensas, y en medio de todo eso, peléandose por surgir, unas ideas para el Festival que fueron transformándose, y el asunto es que ya llegó el día, amaneceré el viernes en Quito, cansado, pero tranquilo.

Y aclaro, esto de Autómata, no es un seudónimo, mas bien es la marca bajo la cual diseño o ilustro, o hago videos, osea me expreso. 

Al punto :la gente de Dinamo Media, organizadores del 7mo Festival de Arte en la Calle me han invitado a participar en el evento con un mural denominado Humansafe, una colaboración con Luis. F. Auz de Dementzia y unos visuales para la franja de videos. Lo mejor de todo: ¡¡el concierto de Los Tres!! (y de Arkabuz y de Guardaraya).

Y bueno, estoi contento porque es mi primera participación mediante contrato con honorarios y viáticos, con un proceso de presentación de ideas y todo como se debería manejar. Excelente.

Además son como unas pequeñas vacaciones de fin de semana con mi esposa luego de muchísimos sucesos que nos gastaban el ánimo.

A continuación el boletín de prensa de Dinamo Media y el Festival:

DINAMO MEDIA, con el auspicio del Ministerio de Cultura y Quito Cultura, tiene el agrado de invitarlos al 7MO FESTIVAL DE ARTE EN LA CALLE.

Este EVENTO MASIVO MULTIMEDIAL DE LIBRE ACCESO expone varias categorías artísticas como video arte, animación, ilustraciones digitales, performance, artes escénicas y mucho más.  El principal objetivo del Festival es difundir y promocionar a los artistas nacionales, e influir en el desarrollo cultural de la ciudad de Quito, siendo un reflejo de la cultura urbano contemporánea.

Este año tenemos el placer de contar con la presencia de LOS TRES, uno de los grupos más importantes de Chile, reconocidos internacionalmente como una de las grandes bandas de Latinoamérica, quienes alcanzaron el éxito con temas como Déjate caer y La Torre de Babel. En 1995 se convirtieron en el primer grupo chileno invitado a tocar en un unplugged de la cadena MTV. Junto a ellos, las bandas ecuatorianas Arkabuz y Guardarraya expondrán lo mejor de su repertorio musical en el escenario del 7MO FESTIVAL DE ARTE EN LA CALLE.

FECHAS:
Viernes 12 de septiembre, 15h00: Lanzamiento del Festival.
Lugar: Av. Colón y Juan León Mera, en la Plaza de Las Culturas, a lado del Ministerio de Cultura.

Sábado 13 de septiembre, 20h00: Evento Masivo Multimedial.
Lugar: Av. Amazonas y Atahualpa, frente al edificio del actual Ministerio de Educación (antiguo Banco Popular), diagonal al Centro de Exposiciones Quito.

Yo estaré los dos días participando, así que si están en Quito y quieren pasar a saludar, brindar, conversar (y posiblemente recibir algún regalito de Autómata), pues considérense invitados.


Ahí nos vemos.



miércoles, 27 de agosto de 2008

28


Cuando celebramos un año más de vida tal vez lo tomamos muy en serio y pensamos en lo recorrido y lo que no hemos logrado. Y creo que en eso se pierde lo de celebración.

En este caso, no encuentro mejor modo de decirle Feliz Cumpleaños a la valiente mujer con la que compartimos La Vida que dedicándole unas palabras en este espacio.

Todo se ha dicho, todo se ha hecho. Todos los regalos posibles están y no están.

Tu cumple nos coge en una época que ni siquiera podríamos definir si estamos en crisis. Están en juego principios, aspiraciones personales, sueños viejos y nuevos, prioridades, necesidades, profesiones, educación, en fin, la revolución aún no ha terminado, ha sido un comienzo prolongado. Pero maravilloso.


Detectar defectos, es casi tan bello como sacar con pinzas nuestras virtudes en medio de discusiones y malentendidos. Son demasiados procesos ocurriendo simultáneamente que cuesta acostumbrarse tan rápido a nuestras constantes actualizaciones. Pero nuestra institución esta construida con las esencias, con las matrices de nuestras personalidades.

Admiro tu entrega, tu valor, tu entusiasmo y las honestas ganas cuando me incitas a continuar.
Que tenemos un objetivo.
El objetivo es el mismo, y lo estamos afrontando juntos, la conformación y estructura de nuestro equipo nos ha tenido a veces agitados, cuando uno va junto al otro (y no delante ni atrás) las caídas son mutuas, cuesta levantarse sin el inmediato apoyo. Pero estas levantadas nos descubren como personas cada vez más grandes, y con la certeza que se confirma día a día que no nos hemos equivocado.

Hemos estado retrasando un poco el arranque de la cuenta regresiva acá en Manta, y ese regreso hoy tú lo necesitas más que yo, y tocará tal vez un esfuerzo aún mayor desacostumbrarse a la costumbre que tanto nos costó. Pero así mismo es.

Hace 28 años naciste, hace casi 2 eres madre y hace casi 3 estamos juntos (más allá del matrimonio y lo físico, estar juntos es ser uno). Y siento que en este día, en estos días, no hay nada más importante que decir te amo, y que eso difícilmente se va a terminar. No depende de perecible ni los compromisos.

Yo acá en el trabajo esperando que acabe el día y tu allá en la casa, con nuestra hija. Ansiosos por vernos y simplemente conversar. Mi día recién empieza cuando vuelvo a casa. Y esa casa, ese hogar, no fuera ni la mitad de acogedor y firme si no fuera por tu especial presencia, yo me quebraría en pedazos sin tu soporte y capacidad. Mi mente no estuviera ni de lejos enfocada sin tu (a veces equivocadamente reprochada) claridad y realismo.

No, la verdad no creo que estas palabras te hagan mérito.

E insisto: te amo, gracias por ser tan especial.

¡Y que viva la santa!.

jueves, 21 de agosto de 2008

Entrevista para Ecuacanal.com



Ecuacanal es un excelente proyecto de un grupo de emprendedores desde Guayaquil, su idea, crear contenido televisivo, pero para internet. Adicional a esto, Ecuacanal.com es también un portal-comunidad donde los usuarios puedan subir sus videos al estilo youtube.


Pero su valor no radica en este detalle, al momento están en proceso de ampliar su programación que ya consta con programas de deportes, de farras, de gastronomía urbana, de humor en stop motion local, de música desde las salas de ensayo, y obviamente de blogs.

Este "programa" (si se lo puede llamar así) es un seguimiento a través de entrevistas a los autores de los blogs guayaquileños de de un modo u otro aportan a la escena de blogs locales.

En De Blog en Blog, arrancado desde la ciudad de Guayaquil, ya hemos tenido entrevistas a la misteriosa Pitonizza, a dos de los integrantes de Wildchildren, al famoso Eduardo Palacios, al Dr. Tofú, y algunos más.

Ellos (los de Ecuacanal), semanas atrás me solicitaron mi participación, y bueno, accedí.

Luego de coordinar la entrevista con uno de mis viajes a la ciudad logramos realizarla una agradable mañana en las calles de un tranquilo y clásico barrio del sur de la ciudad.


Mis saludos, felicitaciones y mejores deseos a Roberto León y David Wated El Vikingo, quienes se embarcaron en este proyecto, y por lo que conversamos va en serio, y con demasiado potencial.

Y bueno, en la entrevista pueden ver a un Eduardo Vélez un poco subido de peso debido a la apacible vida en Manta (y al total distancia de los excesos jeje) contándoles un poco de lo que ya conocen si me han leido por aquí o en mi otro blog, como primicia se va algo de un nuevo proyecto que espero concretar este fin de año y unas cuantas percepciones y comentarios de lo que me gusta y apasiona: la expresión humana, si quieren llámenle arte.


Visiten Ecuacanal, creen una cuenta, suban sus videos, engánchese con la programación y aportemos a este excelente proyecto.

A la gente de Ecuacanal, pues muchas gracias, para mi es un honor poder colaborar al menos con unas palabras en su obra.

Con uds. mi entrevista.





Dedicado a Ralph y Florian…

Long time ago…

Entre el 2000 y el 2001 la disponibilidad de música en la red no era la misma que hoy en día (y las conexiones eran más lentas).

En esa época con unos amigos descubrimos una rareza de álbum nombrado como “rare Kraftwerk album”, nada mal dijimos, y cada cual lo escuchó innumerables veces, algún pana dj incluso usó algunos tracks para sus mezclas y todo bien.

Años después, dimos (sí, en esa época los descubrimientos musicales eran comunitarios) con el dvd de Minimum-Maximum de los alemanes y ninguna de las canciones de esta “rareza” estaban ahí. Revisando la discografía de Kraftwerk no aparecían, y analizando el sonido más coherentemente concluimos que esto, pese a tener en su adn algo de la simpleza electrónica de estos alemanes precursores, no era Kraftwerk.

El futuro del futuro, el futuro del ayer…

Se veía venir, si bien no ha aparecido aún el nuevo Cobain, en la música ya estamos notando que la mirada-hacia-atrás llegó a la última década de la golden-age: los 90´s.

Con unos Daft Punk aún vivos (y metidos en el estudio), estando ya al nivel de banda-de-culto (influencia extrema en Justice, Simian Mobile Disco, MSTRKRFT, Digitalism y demás; la lista es extensa, créanme) uno piensa hasta qué punto la influencia es válida, hasta que punto tu música pasa a formar parte de un proceso que otros continúan, asunto de búsqueda vs. descubrimiento aplicado al mercado.

Música robótica, electro, house-revival, sampleos veteranos, voces sintetizadas, formatos de dúos enmascarados, en fin, la electrónica que llegó al mainstream cansa, se tornó repetitiva.

Pero veamos, en los early 90’s no sólo Daft Punk existía, no se olviden de los tripeados de Future Sound of London y cuanta banda que experimentaba ya con las secuencias no necesariamente discotequeras.

Regresemos al tema de las influencias, es totalmente válido que una creación sea la respuesta inmediata a lo que la alimentó. Pero hay una marcada diferencia entre ser la-copia-de o influenciado-por.

Kraft¿qué?

La banda creadora de la supuesta rareza se llama Krafwelt, cuarteto danés electrónico importantísimo en su escena. Ellos desde sus inicios tomaron la médula robótica minimalista de electrónica temprana desarrollada por Kraftwerk y la humanizaron de cierto modo acercándola a atmósferas más cálidas, algo de psicodelia y ambient, pero manteniendo la esencia del sonido alemán a modo de tributo, sin pretender tomar la posta lograron su propia identidad.


No es coincidencia que Electric Dimension (el nombre de la desenmascarada rareza) haya sido lanzado por Cleopatra Records (a través de Hypnotic su subdivisión electrónica), disquera bastante under que en su catálogo cuenta con reediciones de Krafwterk además de una serie de bandas sin mucha trascendencia comercial de los 80´s.

Kraftwelt afirma de donde proviene su música, sin ser una copia o continuación basan sus composiciones en el trabajo de Kraftwerk y más nada. De aquí venimos, ahora escuchen hacia donde vamos.


Electric Dimension (1996) es una joya de la electrónica, inclasificable hoy en día con las demasiadas etiquetas creadas para describir un sonido, es un álbum oscuro, profundo, de cierto modo primitivo aunque espacial. Cada canción es sumamente trabajada y logra su cometido de transmitirte ese sentimiento extraño tiro Alien 1 como si estuvieras metido en un cuarto húmedo con muchas máquinas apagadas y sólo unas cuantas (las más viejas) funcionando; soundtrack para salir a cazar cyborgs, música para andar un poco asustado, pero atento.




fanvideo de Deranged In Space (Kraftwelt, Electric Dimension 1996)

Con temas como Deranged, Clockworked, Interference, Suspected Subcity Substances, Sci-Fi Momento, dejan atrás al pana Richard D. James para construir ellos mismos su podio.

Luego en el 98 lanzan su segundo y al parecer último disco Retroish, donde limpian un poco el sonido actualizan esa inocencia a lo Neon Lights pero un poco más minimal dance, mantienen la simpleza mientras siguen estableciendo en su música una especie de retrospectiva de lo que la electrónica es, fue y obviamente será.






The Eighth Approach (Kraftwelt - Retroish 1998)

En este álbum son destacables Retroish, Slipstream, la alemanísima Backeast, Beautybox, R.T.F.2 y la sentimental canción de cierre Au Revoir.

En Retroish el homenaje es más marcado, pero es muy interesante como cierran este ciclo de composición ubicándose adelante del sonido retro-futurista, y siendo del 98 se escucha muy actual.

Creo que cualquier persona amante de la música debe tener en su colección estos álbumes.


(como pana aprovechen estos links hallados por ahí y descarguen lo antes posible estos discos:
Electric Dimension, Retroish)