lunes, 19 de mayo de 2008

La demencia es un estado de ánimo...


Guayaquil, 16 de mayo. Llegué a Diva Nicotina con gran entusiasmo, afortunadamente encontré el segundo mejor lugar para estar en un concierto en este lugar: frente al escenario, pero en el altillo.


La primera impresión de la banda fue el diagrama de su
stage adecuado a la ya familiar esquina ladrillada. Las guitarras se confundían entre un montón de pedestales con micrófonos y luces, lo más notorio era la ausencia de la habitual batería, en vez de eso había una mesa con secuenciadores, un pequeño sintetizador, platillos, triggers montados en cajas y latas, un par de tambores, más adelante un controlador, una G4, un xilófono y pedaleras copando el pequeño espacio.

A la medianoche los 3 integrantes ya estaban detrás de sus artefactos saludando e inmediatamente iniciando su show, luego de un pequeño ajuste el sonido estuvo perfecto siempre.

Lo que había conocido de Mamá Soy Demente en internet (y su etapa en México), si bien me daba una idea de su sonido, para nada se aproximó a lo que fue en vivo, superaron totalmente cualquier expectativa.

Un deleite sonoro para todos, un concierto totalmente bajo control, alternando lo que para ellos eran las canciones viejas (las del álbum) con su nuevo material, mucho más experimental y denso. Nunca fue un concierto lineal, nunca aburrió, nunca fue predecible; la agradable sorpresa nunca cesó.

El trío pese a intercambiar pocas palabras con el público supo mantener el absoluto interés con música. Inclasificable, cualquier etiqueta sería injusta para intentar definirlos. En medio de bases secuenciadas, las canciones se metían en trips intensos,
riffs exactos, 3 voces perfectamente acopladas, y las luces programadas para acentuar la hipnótica demencia de la banda.
Complicadísimos en la ejecución, cada ruido extraño, cada detalle, cada distorsión encontraba su lugar en la mezcla.


Fue un vuelo entre lo industrial electrónico y el rock de guitarras de su primer álbum, psicodelia oscura, y piquetes de identidad local. Charango y letras sobre niños gomeros, palabras contra el imperialismo de Chávez y Uribe, avemarías con el pitch modificado, tropical metal (?) en la Salsa de Marte. No daban respiro a un público atrapado, una banda donde nada estaba improvisado , destacaba la integrante encargada de la electrónica y sus voces, claves, líneas de sintetizador con sabor análogo, tambores y platillos, a ratos parecía que las canciones giraban en torno a ella.


No había un
frontman marcado, en Mamá Soy Demente, todos cantan, todos ejecutan varios instrumentos, todos se prestan a ratos a los desvaríos controlados para volver a la canción y sus diversos quiebres.

Un punto importante de la noche fue la dedicatoria del concierto a todas las bandas de la nueva escena guayaquileña, gran acogida del entusiasmado público lleno de niñosaurios, guerreros de cartón, diseñadores, fotógrafos, etc.


Mamá Soy Demente ha llegado para elevar el nivel local, y a grabar su segundo álbum.
Al final, no pudieron evitar tocar Contra la pared, el denominado single a manera de broma. Cerraron con una instrumental atmosférica que dejó al bar totalmente dopado.

Al final los comentarios eran diversos y todos positivos, inyectaron una nueva dosis de ánimo a los músicos locales, mostrando el modo como se debe manejar la estética de una banda, el equilibrio entre simpleza y complejidad y músicos profesionales que no sólo se limitan a tocar, con un sonido muy producido y ensayada ejecución.

La escena musical guayaquileña se puso más interesante.


Actualización: videos capturados al pie del escenario:
video 1 y video 2.


Las fotos que ilustran este post son cortesía de Charlie Perez (charlieperez.com).


miércoles, 14 de mayo de 2008

Mamá Soy Demente - este viernes en Diva Nicotina


Este Viernes 16 de Mayo en Diva Nicotina Mamá Soy Demente, en su primer concierto luego de retornar de México.

Valor: $8


Mamá Soy Demente
es una agrupación guayaquileña, que podría definirse como algo-más-que-una-banda-de-rock, ellos llevan la música en conjunto a ideas, una historia, sus videos, su página web y sus performances en vivo.







Tienen a su haber un excelente álbum con 11 canciones muy bien producidas, con un equilibrio muy poco visto en estos días: solidez en medio de la experimentación y ... ¿psicodelia?.


Al final de cada track nos vamos introduciendo poco a poco en un relato oscuro, relato que les ha servido para manejar una estética más apegada a lo teatral que a la actitud rockera.






Con una marcada influencia de la escena mexicana noventera (Zurdoc, Jumbo, etc.) antes de su regreso han sido parte de esa escena con excelentes comentarios, luego del álbum complementaron su propuesta con la grabación del dvd Cabaret Demente, donde el elemento teatral está por delante de su música, o al menos graficándola.

Ahora tenemos la oportunidad de presenciarlos en vivo.

Ya saben, el viernes en Diva Nicotina.

Si quieren escucharlos,
el álbum está disponible para DESCARGAR temporalmente.

www.myspace.com/mamasoydemente


lunes, 12 de mayo de 2008

La obra del Hombre....


Sentimientos, si uno se abandona a ellos de seguro la vida al menos aburrida no será.

Acabo de leer por ahí cosas acerca del compromiso, la entrega, el valor, y creo que todo se remite a esto: al miedo. Incluso miedo al... ¿éxito?.

La lógica me dice muchas cosas, la pasión otra. Y ese "que pasaría si.." se vuelve impedimento. Cuando ya no estás solo te puedes dejar un poco a un lado, abandonarte, es válido. Es noble.

Definitivamente hay un problema cuando te sientes un inútil por la misma razón en la que eres todo lo contrario, un tipo productivo, con "don de mando", escalando, subiendo, con responsabilidades, que incluso con disfraz porta cierto estilo y que al regresar a casa no lo encuentra, y así es, he rebuscado cajones, probado sombreros, peinados, gafas, sonrisas encontrándome cómodo en boxer y camiseta. Hay cosas que ya no importan. Ja.

Y sí, en el fondo está todo bien, mi obra más grande es mi familia, esas miradas achinadas de 2 mujeres que lo dan todo por mí, y créanme que yo por ellas.

A veces un papel en blanco me llama, me hipnotiza, pero siempre el lápiz busca la manera de rodarse como en la época de los pupitres. Y enseguida me distraigo, o me enfoco según la situación.

Hay un placer escondido en revisar lo que has hecho, o bueno, sólo unas cuantas cosas. Cuando trabajaba en tv nunca quise ver mis trabajos al aire, no se, me daba fastidio.
Hoy me pasa casi igual cuando reviso lo que quedó de mi primera expo mientras hay otras quemando llantas en la cabeza, pobres ideas. Eso si es un desperdicio.

Pero una sola obra me sigue gustando, me sigue hablando, sigue creciendo, me sigue enorgulleciendo, así: caprichosa, barata, esquiva, fea.
La encontré en medio de todas esas fotos en una carpeta llamada simplemente New folder.


Dice:
El perfecto autómata

Muchas cosas nos hacen ser buenos: (autómatas)
- Predisposición laboral
- Capacidad adaptiva
- Sonrisa profesional
- Calidez social
- Vocabulario apropiado
- Esperanza mesurada

(nunca olvides la inocencia)

Pienso en las personas que crean, que escriben, que cantan, que pintan, que fotografían, que actúan, pienso incluso en las madres que hacen de la vida una mezcla de todo eso, pero sin quejas, sin debilidades, con oídos enormes y corazones fibrosos de tanto ejercicio.

También vi por ahí personas que le ven el lado adefesioso a crear, se disfrazan a propósito, y practican las posturas y comentarios de sus días y noches. Los "artistas" son seres sociales seguramente dijo alguien muy ochentero.

Y bueno, puede tener algo de cierto, así como la certeza que el ego se puede leudar con pizcas de elogios.

Creo que sin quererlo encontré un modo de identificar buenas ideas: cuando incomodan, molestan, inquietan y roban tiempo; mi esposa ha llegado a pensar incluso que todo esto es culpa de otra mujer.

Precisamente me siento como el genérico niño de "El mundo de los niños" que redibujé y apropié para poder enmarcarme en todo una serie de esquemas necesarios para lo que fue esa obra mal montada, mal vendida, mal expuesta que llamé "Nos consume y alimenta".

Pero son estas fotos, esos cartones que casi se quedan fuera los que salvaron esa muestra, y creo que así con fecha, mal iluminados, capturados con una cámara barata que tomaron vida, al menos hoy, nuevamente, me hicieron sentir contento, complacido no, menos incómodo tampoco, pero ligeramente tranquilo sí, como si el niño de la carita me remontara a la sensación primaria del sello en la mano.



Llevo algún tiempo con este asunto del automatismo, y se volvió seudónimo y temática, a veces es como una especie de sistema paralelo de soporte, a veces es la voz consejera, a ratos me despierta en la madrugada con un llamado muy crítico, a veces es mi cómplice en las largas horas de procrastinación laboral, y lo he visualizado (al so called autómata) como una estatua de cera con mi imagen y con muchas cicatrices, valiente, sincero, bromista. Mi propia creación. Y con una mecha incrustada en la cabeza, como esas velas con aroma que sirven para decoración pero que no te permiten encender.


Uno a veces de "diferente" raya en lo cojudo, en lo desatinado, súmese a esto una dosis de terquedad y heme ahí un ser imposible. Por minutos nada más, a veces horas.


Ilumino y me ilumina, me acompaña mientras estoi acá desamparado rodeado de extraños poseídos, pero no muy diferentes, pues todos queremos la paga y los beneficios al final del calendario.



Uno a veces puede ser tan estúpido, tan cerrado, tan falso consigo mismo que cuesta alinearse con ese ser interior que reclama y motiva estas manifestaciones, aunque al final funge de mediador... y de medio.


Nunca dejaré de estar a tu lado, nunca, me indica desde este cartón pintarrajeado.
Yo le creo.

viernes, 9 de mayo de 2008

Tengo enferma la actitud...







Siempre pasa, y sinceramente ya estoi harto. Trato de mantenerme, de mantenerme intacto. Carolina me dice a cada rato: ¿estás bien?, y es que tengo enferma la actitud y un chance anémico el ánimo, nada más.

Sí, sí, el éxito, la estabilidad, el trabajo.

I empty my head of all that I know
seems like the best view is the one from below


Cualquier cosa es excusa para trepar al blog un chepísimo video y quejarme un poco.

jueves, 24 de abril de 2008

Dinosaurios con plumas y Beth Gibbons


La única certeza de estos tiempos es que nuestra imaginación nunca imaginó las grandes cosas que nos depararía la historia (la vida). Nos encanta hurgar, escarbar, desenterrar y descubrir, sólo para regocijarnos y a veces escupir al aire.

Imagino un pequeño punto de fuego en el cielo que demoró unas cuantas horas en convertirse en el primer infierno y acá abajo fantásticos dinosaurios volando, saltando, cazando, desarrollando pulmones y visión nocturna. Cortejándose con graciosas plumas y exagerados cuernos, proyectando desde sus pechos desdibujados arcoiris, alineándose y cantando necias canciones de despedida, lo sabían.

Hoy en día estamos tan ocupados viendo el horizonte y lo que haya en medio (e incluso hacia abajo), que un nuevo punto de fuego podrá aparecer en el cielo y no lo notaremos.

Somos como esos dinosaurios excéntricos, desafiantes, sólo que tal vez nuestros vestigios no serán tan interesantes.


Estamos emocionados con la llegada del
Tercero de Portishead, y ellos reaparecen con las mismas viejas mañas, que le hacen causar verguenza a cientos de bandas maquilladas y con sus dunks de colores.

Antes de esto, antes de la esponja de la
Winehouse, antes de todo esto, ya teníamos entre nosotros orgullosos dinosaurios emplumados, perfectos, reliquias caminantes aprovechando que ahora ya es posible evitar la muerte: inmortalizando su creación.


Soul, blues, o nada de eso. Las etiquetas limitan. Sensaciones, sentimientos, dudas, miedos, oscuridad, los únicos colores posibles son un lustrado dorado de imitación y el viejo violeta de mortal lujo. Vibrante. Funciona en el 1890 como en el 2040. Melódico. No es oscuro, es la claridad a la antigua. Al natural.






Beth Gibbons y Rustin Man (Paul Webb) componiendo dentro de una timemachine análoga, Out of Season, era el 2002 y lanzaron unos de los mejores álbumes que han nacido desde que contamos de nuevo 01, 02... pero inevitablemente siguen envejeciendo. Seguimos envejeciendo


God knows how I adore life

When the wind turns on the shores lies another day

I cannot ask for more

Así arranca este álbum, emotivo, melancólico, ideal para limpiar el sistema. Grande muy grande. Y ellos siguen caminando entre nosotros. Los dinosaurios.






(Les dejo un link de descarga del álbum, comprado en la época en que habían tiendas de discos en Guayaquil, encontrado en la caja de los descuentos al lado de Los Iracundos, Sandro, y The Cars, bendita manía de revisar siempre aquella caja) (y lo de siempre, el link estará disponible algunos días, para volver a subir el álbum por favor pedirlo en la caja de comentarios)

jueves, 10 de abril de 2008

That's how it starts...

But if you're worried about the weather
then you picked the wrong place to stay.

That's how it starts







Hay climas que se van van desatando de a poco, te acostumbras a lo fácil, a lo correcto, y en el camino se pierde mucho de lo que poco que creías rescatable. Creo que ya es hora de regresar a la ciudad. Aunque aún no se cómo.

Where are your friends tonight?

If I could see all my friends tonight

martes, 8 de abril de 2008

Safari a la luna - 10 años

Hace 10 años tenía 16. Hace 10 años me faltaba uno para terminar el colegio. Hace 10 años devoraba cuanto disco caía por mis manos. Hace 10 años mis gustos musicales se diversificaban en mi punkera existencia. Hace 9 años, en casa de mis primos, ví por primera vez el genial video de un animado mono gigante y su fantástica aventura. Hace 8 años logré conseguir todos los temas que conforman el Moon Safari y me quedé enganchado para siempre con Air. Hace 7 años me ví la película Las Vírgenes Suicidas. Hace 7 años conseguí el cd La Leyenda de los 10.000 Hertzios. Hace 7 años logré descargar el soundtrack de Las Vírgenes Suicidas. Hace 6 años conseguí el cd de Moon Safari. Hace 6 años conseguí -por fin completo- el Premiere Symptones. Hace 5 años ya tenía a mi haber cuanto video y mp3 de Air se encontrara por ahí. Hace 4 años mi amigo Fernando consiguió el City Readings colaboración de Air y Alessandro Baricco que se convirtió en una obra de teatro. Hace 4 años Rob F. lo tradujo al español. Hace 3 años conseguí el cd Talkie Walkie. Hace 3 años hice mi primer video musical para Guerreros de Cartón, que inevitablemente está influenciado por el trabajo de Mike Mills en Sexy Boy. Hace 3 años robaron varios de mis cds y sólo sobrevivió La Leyenda de los 10000 Hz. Hace 3 años otro amigo consiguió el dvd del documental "Eating. Sleeping. Waiting and Playing". Hace 2 años mi vida tomó un nuevo rumbo y la música de Air me acompañaba en idas y retornos. Hace casi 2 años descargué (incluso antes de su lanzamiento) el álbum Pocket Symphony y escribí en los inicios de este blog sobre ello. Hace 1 año conocí el trabajo de solista de J.B. Dunckel como Darkel. Hace 1 año escuché el 5-55 de Charlotte Gaingsbourg producido por Air. Hoy descubrí que los de Air están celebrando los 10 años del lanzamiento de su primer álbum oficial, el Moon Safari, promocionando -obviamente- una caja para coleccionistas conteniendo el álbum en mención, un álbum de rarezas y remixes y el dvd de "Eating. Sleeping. Waiting and Playing" grabado justamente durante la gira de este disco.






Hace 10 años un par de franceses lanzaban al mundo uno de las obras musicales más revolucionarias de su época (estaban terminando los 90's), el Moon Safari, influyendo el sonido que impulsaría toda la siguiente generación marcada por el gusto retro-futurista, nostalgia, aventuras acústico-electrónicas y el uso (y abuso) del vocoder. Hace 10 años están sonando en los oídos del mundo La Femme d'Argent, Sexy Boy, All I Need, Kelly Watch the Stars, Talisman, Remember, You Make It Easy, Ce matin-là, New Star in the Sky y Le voyage de Penelope.


Larga vida a Jean-Benoit y Nicolas.