viernes, 29 de junio de 2007

Lo nuevo de Interpol


Recién caigo en cuenta el giro que está tomando este blog recientemente, casi todos los últimos post tienen que ver con lo musical; la música es mi distracción por excelencia, sin ser músico adoro los sonidos y todo lo que rodea a este medio de expresión humano.


La música actual creo es el resultado de casi 5 décadas de experimentación y estudio, está alimentada de todo tipo de influencias y sentimientos, los instrumentos han evolucionado, el rock como tal no existe o al menos no sin una etiqueta al lado: art-rock, post-rock, alt-rock, electro-rock, post-punk, dance-punk, retro-rock, synthpop, electro-pop y en fin, podría llenar una hoja A4 de definiciones acerca del rock y derivados. Fusión es la palabra clave (jeje no fusionA2).

Desde fines de los 90´s hasta la época actual los músicos nacidos en los 80´s o a fines de los 70´s comenzaron a mirar hacia atrás no para repetir, sino que simplemente perteneciendo a la generación del consumo y la mediatización, y con tanta información al alcance de las masas tenían en sus manos y oídos miles de bandas, miles de sonidos, millones de mensajes que influenciaron marcadamente en la estética del sonido moderno.
Siendo así es inevitable el repaso y admiración por la música británica, claros creadores por excelencia, maestros del rock, cuna de grupos de culto desde hace casi 50 años, que en todas las épocas marcaron con sus fórmulas no sólo el sonido de los tiempos en que viven y vivieron sino que inmortalizan mensajes y posturas.


Uno de los grupos que nació dentro de toda esta oleada de brit-rock con toques retro es Interpol, cuarteto (5 en vivo) que siendo neoyorquinos tienen esa carga sonora elegante llena de voces gruesas a lo Ian Curtis, coros en falsete, guitarras Rickenbacker, sintetizadores Moog, pasajes instrumentales, con letras introspectivas y sentimentales.
Muchos pensaron que serían unos one-hit-wonder pero su primer álbum Turn On the Bright Lights es uno de esos discazos que desde la primera canción te engancha y no te suelta hasta el final. Su segundo álbum Antics es un poco menos brillante sin ser malo y estuvo muy bien situado dentro de los círculos críticos de moda.

Tras una necesaria pausa regresaron con los bríos creativos con su nuevo álbum Our Love to Admire, muy esperado y elogiado desde antes de su lanzamiento, tiene visos que es tan buen disco (o mejor) como su primer LP, un "near masterpiece" según muchos.
Por ahí leía que pese a los elogios ellos no están tan atentos como antes de lo que los medios y el mercado digan, un claro signo de madurez.






Pues subo el primer video y single de este nuevo álbum, juzguen por su cuenta pero yo estoi esperando a tenerlo en original, la canción es Heinrich Maneuver, video dirigido por el director Elias Merhige, al que tal vez conozcan más por su película The shadow of the vampire (La sombra del vampiro, con John Malkovich y W. Dafoe como Drácula) además de dirigir también el recordado video AntiChristSuperStar de Marilyn Manson. Y bueno que tengan un feliz viernes y fin de mes, ya pasamos a la última mitad de este 2007. Se viene la pirotecnia.


Blogalaxia tags:

Los Brigante y The Cassettes en vivo


Punk oldschool y retro-rock para este sábado 30 de Junio en el Bar Dadá de Las Peñas.
Para qué necesitamos las etiquetas y la etiqueta, si quieren escuchar y ver en vivo a dos de las bandas más representativas de la escena guayaca no hay que perder la oportunidad de asistir.

Los Brigante y The Cassettes en vivo
Dadá Bar, Las Peñas calle Numa Pompilio Llona 177
Sábado 30 de Junio 2007
22h00
Valor: $5

Fusionados...no te fusiones tanto








Ayer por la noche dando las habituales vueltas por los canales de cable dí con la producción de Sony Entertaiment y Coca Cola denominado FusionA2.

El concepto del programa es bueno, por demás interesante: coger a dos bandas (reconocidas o no) latinoamericanas, ponerlas a las órdenes de un productor, hacerlas intercambiar acordes y letras, versionar las canciones del otro y al final presentar la "fusión" en escenario de un cover de alguna canción importante dentro del rock en español como acto resultante y cierre magnífico. Hasta aquí la premisa es buena.

Tengo entendido que ya van por algunos programas, en fin, me enganché porque vi a los chilenos Lucybell en el escenario en lo que pensé sería una canción nueva, pero que extrañamente sonaba conocida, luego de terminada la canción (que me pareció muy prefabricada) estaban las reacciones del público, el entusiasmo del disfrazado conductor (luego supe que es el de Fobia) y una microentrevista con los chilenos que no llegó a nada. Siguiente canción y al escenario Moenia, no es una mala banda, su synthpop resulta simpático aunque a veces es muy meloso (el vocalista original era mejor), esta vez era el turno de tocar su "fusión" de una canción de Lucybell, y en mí un simple espectador amante de la música no me despertó nada (considerando que tengo a Lucybell como un grupo "chévere"), dos canciones y lo entendí todo, el comercialismo excesivo de las marcas había pisoteado la noble tarea y misión de hacer música. Nada de canciones nuevas, covers y covers, y al final un super cover.

¿Porqué la Coca Cola quiso bajar de ese pedestal de cierto modo privilegiado en el que estaban estas bandas para hacerlos mierda en su hype machine?.

Mucho maquillaje, ropitas de rockstar, poses, y canciones pretendiendo ser lo que no son. Comprendo lo de música para las masas viniendo de un mega auspiciante como Coca Cola en un canal como Sony, pero pudo ser mejor, fue demasiado pop, muy mtv de ahora, muy mexicano para mi gusto. Y ojo con esto, no tengo nada, absolutamente nada en contra de los mexicanos, tienen una escena musical alternativa e independiente grandísima, música única y talento. Pero me refiero a ese culto a la imagen y a la moda que hace parecer a los músicos gente disfrazada, sin actitud en contraste con ese look vintage-neo-cyber-punk cantando música para púberes, a eso me refiero, a pura novelería. Creo que con todo esto caigo en ser cuadrado y sufridor pero bueno , para esto sirve el blog , para plantear los puntos de vista.

Ya nunca más escucharé a Lucybell con el mismo entusiasmo, me lo advirtió meses atrás un amigo seguidor de la banda desde siempre, contándome de la separación del baterista del grupo (en parte compositor y que metía harta mano en el resultado del sonido de los chilenos) y que su último disco no tenía esos rasgos característicos propios, ¿se habían vuelto comerciales?, se puede ser comercial sin venderse.

Volviendo al show, otra micro entrevista con el productor y las típicas palabras que si que las bandas que las rolas y el momento cúspide del programa: Lucybell y Moenia fusionados para tocar su versión de la sonadísimaTren al Sur de Los Prisioneros, claro tras la declaración de Jorge González compositor del tema.

La canción: un pastiche horroroso, capas de sintetizadores sin razón más que la presencia en la fusión, y algo que no deberían hacer: juegos de voces, solos de voces, luciéndose según ellos y "derrochando" energía, el público saltando y el mismísimo González subiéndose casi obligado al escenario a repetir una y otra vez "tren al sur treeen aaal suuur" en un final apoteósico...

En un mundo necesitado de cosas nuevas, donde hay demasiada música con identidad propia, no resulta para nada útil este tipo de programas pensados mas bien para acceder a un nuevo público menos exigente y más ávido de espectáculo visual que musical. Nada más, el sinsabor ha sido liberado.

jueves, 28 de junio de 2007

Mamá soy demente...


No, no es que me "declaré loco" ni nada parecido (jeje como me disgustan esas frasecitas), Mamá soy demente es el nombre de un relativamente nuevo grupo originario de nuestro Ecuador pero al momento radicados en México (creo que cuando estaban acá en Guayaquil eran Latex).
Con un sonido cercano al rock alternativo electrónico influenciado notablemente por unos Zurdoc (que buena banda!), Moenia, el trabajo solista de Chetes, Jumbo ( discos viejos) y con cierto matiz de cercanía a lo brit , hace pensar que su aproximación a la escena musical mexicana alternativa no es casual, se muestran como un grupo que sabe cómo quiere sonar, cómo mostrarse y hacia donde quieren llegar.





Contra la pared

Conocí de ellos a través de su myspace y me sorprendí bastante al ver sus videos (sorpresa de la positiva, nada de subestimación), oir sus canciones y ver la propuesta completa en su web, un trabajo profesional, con una calidad de producción artística muy elevada merecedor de ser rotado constantemente en las programaciones musicales del mundo.





Zapping

El trabajo independiente, el verdadero talento salido de nuestro país está alcanzando gran nivel, propuestas creativas, dotadas de una gran capacidad de fusión comienzan a gestar una nueva generación de músicos y productores hambrientos no de fama sino de difusión, la difusión que llegada oportunamente a las mentes correctas nos ayudaría como franja generacional a definirnos en diversos aspectos.


Disfruten de sus videos y sus canciones, por favor dejen comentarios en sus sitios y háganles saber que estamos con ellos.

Mamá soy demente en la red:
MySpace
YouTube
sitio web oficial


Blogalaxia tags:



miércoles, 27 de junio de 2007

Imágenes en movimiento + música ...

Imágenes en movimiento + música: VIDEOS!

Lo único mejor después de la música son los videos.
Hay videos musicales de todo tipo, los que son mero entretenimiento visual, los que te cuentan una historia, los que te transmiten un sentimiento, los que tienen mucho presupuesto, los caseros, y los totalmente independientes frutos de las mentes y manos de personas comprometidas con su quehacer, sin mayores pretensiones, honestos y creativos.

Hoy quiero compartir con uds. dos videos realizados por amigos, el uno corresponde a la canción "La del teléfono" del grupo guayaquileño Rondamon, producido por George El Curious en el RecLAb; es un poco extraño pero bastante agradable, la mezcla de animación con video es un buen gancho estético para apreciar.







El otro viene de la mano y mente de mi gran amigo César Acevedo que inicia su proyecto Efecto Zeta con el video de la canción "Despierta" de nuestra banda post adolescente Spiegel, un poco del casi ya olvidado grunge psicodélico (como lo etiquetaron por ahí) de hace más de 5 años. Maldita sea como pasa el tiempo jeje. Un video bastante íntimo y personal editado sobre una grabación más que casera de un ensayo de la banda.






Dos estilos diferentes, dos propósitos distintos, dos sonidos e imágenes que merecen ser apreciados. ¡Disfrútenlos!.

Biológico


La humanidad se ha ido automatizando, automáticas las puertas, respuestas inmediatas, frivolidad.
Somos capaces de ensuciar y minimizar fuerzas que no siempre somos capaces de dominar, eso es desafiar a la creación, perder poco a poco los rasgos característicos que nos vuelven humanos.
Ya no miramos hacia dentro para contemplar, escuchar, sentir nuestra burda fisiología. ¿Qué nos mueve, qué nos detiene?.

La digestión, el proceso circulatorio, el pensamiento están ahí para hacernos notar que somos máquinas de carne gris, de sal, de miel, de piel, frágiles, muy frágiles. Sistemas.

Somos autómatas en muchos aspectos de la vida; escapando, viviendo, sufriendo e ignorando. Sin saberlo ni controlarlo saltamos de la sonrisa a las lágrimas, pretendemos ser sordos y ciegos, o duros, o metálicos... pero por dentro estamos muriendo de ganas de llorar como niños mientras reímos. Repetitivos.


AMOR, hemos envilecido el sentimiento, una vez más automatizamos la necesidad afectiva-reproductiva sin ninguna búsqueda clara, sin objetivos. Sin ideal.


Odio darme cuenta que pretendiendo perfección pierdo la esencia, ese detalle, esas palabras, esa sonrisa muda. Me vuelvo cotidiano.
Soy afortunado de estar acompañado en esta vida por una persona que supo reconocer en mí algo verdadero, una a una fue quitando las máscaras que se estaban encarnando, y dio con una persona dispuesta a darlo todo, a dejar una "vida" atrás para iniciar otra, juntos. Dulcemente intacto para tí y para nuestra hija.


A mi esposa le debo ese reencuentro, ese nuevo inicio salvador, esa capacidad de decir estoi incompleto y te necesito, mi amor es biológico, amo tus venas, tu sangre, tu código genético, tus neuronas, tus glándulas, tu estructura osea, tus huellas digitales. Amo el modo en que nos fusionamos para estar juntos siempre, cuando seamos viejitos seguiré amándote y amando tu perfección, en constante delay, repetido hasta el infinito el hoy es eterno...

Biological
I don't know why I feel that way with you
Biological

I need your DNA

Biological - Air - Talkie Walkie
Los invito a escuchar una de las mejores canciones contemporáneas que hablen acerca del amor.

Sonicom y Guerreros de Cartón en Soho Pub este Jueves

Conocí Soho Pub semanas atrás cuando fui al concierto de Agente86, es un buen lugar, pequeño, con buen sonido, acogedor, con buena atención, y la jarra de cerveza cuesta 6 dólares.

Mañana, jueves 28 de Junio en Soho Pub estará el sonido fusión progresivo, rockero, con matices funk y jazz de Sonicom en una mezcla perfecta de técnica e improvisación junto a los ya no tan electrónicos Guerreros de Cartón (con algunas nuevas canciones) en algo que promete ser una noche muy entretenida con excelentes alternativas musicales de este guayaquil independiente.

Sonicom en Concierto junto a Guerreros de Cartón
Jueves 28 de Junio 2007
22h00 (a esa hora inicia el concierto, hay 2 bandas recuerden)
Soho Pub
Juan Montalvo 223 y Rocafuerte (Zona Rosa)